С 1875 Естественнонаучному отделу отводится небольшое место. Не более 2 страниц занимают Внутреннее и Иностранное обозрение. Журнал наполняется главным образом беллетристикой, поэзией. Помещались небольшие биографические очерки о выдающихся художниках (Васнецове, Маковском, Репине). В журнале принимал активное участие А. К. Шеллер-Михайлов, печатались произведения поэтов: Я. Полонского, К. Фофанова, К. Бальмонта, проза Д. Мамина-Сибиряка, Вас. Немировича-Данченко, И. Потапенко, Ф. Сологуба; переводы из произведений иностранных писателей — Доде, Франса, Брет-Гарта и др. С 1887 г. издание считает себя связанным с журналом «Живописное обозрение достопамятных предметов из наук, искусств..., издаваемое Августом Семеном» в Москве с 1835/6 г. и соотв. меняет счет годам издания: До 49 № включительно этот год считался 15-м, а с 50 № оказался 52-м, затем 1888 год назван 53-м и т. д.

он так же известен из за того , что он один из первых открыто разочаровался в Париже и его академ.средой искусства и с 1868 поселился в провинции., перед самой революцией 1871 г его картины в основном в Бретани , музеях Кампера и Сан Брияка / Musée des Beaux Arts de Quimper , Musée d'Histoire de Saint-Brieuc. Можно согласиться с тем , что Гийю с друзьями / точнее с другом художником Тиофилом Дероль , Тhéophile Deyrolle создал и развил школу живописи Конкарно , которая наравне со школой Арраса так же , как и школа Барбизона показывала быт и работу простых людей , во Франции теперь принято считать , что именно школа Конкарно оказала влияние на школу примитивизма /в основном на Леона Жубера, Антони Мерсье и Жюля Бастьен -Лапажа ../Léon Joubert, Antonin Mercié, Jules Bastien-Lepage et Pascal /

Родился в г. Кронштадте 2-го апреля 1777 года. Отец его, как утверждает Н. Рамазанов, был дворянин и занимал место вахтера при кронштадтских магазинах Адмиралтейской коллегии. В сентябре 1782 года, когда В. К. Шебуеву было всего еще 5½ лет, родители поместили его в Академию Художеств. Здесь, рано обнаружив художественные способности, он уже учеником обращал на себя внимание академического начальства. Перейдя в 1791 году на 4-ый возраст, он избрал своей специальностью историческую живопись и стал заниматься ею под руководством профессоров И. Акимова и Г. Угрюмова. В 1794 году, в первый год своего пребывания на пятом возрасте, Шебуев был уже награжден второй серебряной медалью за рисунок с натуры, а три года спустя — второй золотой медалью за картину "Смерть Ипполита". Выпущенный в том же 1797 году из Академии со званием художника ХIV-го класса, он, как один из способнейших по выпуску, был оставлен при Академии пенсионером и помощником преподавателя в натурном классе, а год спустя, сверх того, ему было поручено преподавание рисования на младших возрастах академического училища. Продолжая усердно работать над своим художественным образованием, Шебуев скоро достиг таких крупных успехов, что в 1800 году Советом Академии был избран в "назначенные", и для приобретения звания академика ему была предложена программа — написать картину, "представляющую апостола Андрея Первозванного в тот момент, когда он ведется на распятие"; впрочем эта картина Шебуевым никогда и не была написана. Постановлением академического Совета 17-го января 1803 года В. К. Шебуев, вместе с А. Егоровым и некоторыми другими, был назначен к поездке за границу на счет Академии. Особой известностью пользуются следующие его произведения: В Императорской Академии Художеств: 1) "Апостолы Петр и Иоанн исцеляют хромого" (эту картину Ш. предполагал исполнить для получения звания профессора, но не окончил, и она была приобретена Академией уже после его смерти, в 1856 году), 2) "Святой благоверный великий князь Александр Невский" (Шебуев и А. Егоров одновременно писали по образу св. Александра Невского. По воле императора Александра I был брошен жребий относительно того, чье произведение должно поступить в Красноярскую Благовещенскую церковь, а чье остаться в церкви Академии — в Академии остался образ работы Шебуева), 3) "Торжество на Олимпе по случаю водворения изящных искусств в России" (большой плафон, написанный в 1833 г., вогнутая шарообразная поверхность 8½ сажен), 4) "Святая великомученица Екатерина" (икона, написанная в 1836 году), 5) "Святой благоверный великий князь Александр Невский" (икона, написанная в 1836 году), 6) "Тайная Вечеря" (образ, написанный в 1836 году для Тифлисского собора, но, по желанию императора Николая I, эта икона была оставлена в Академии Художеств, а в Тифлисский собор была послана копия с нее, написанная одним из учеников Шебуева). В Казанском соборе: 1) "Взятие на небо Божией Матери" и три святителя: 2) "Святой Василий Великий", 3) "Святый Григорий Богослов" и 4) "Святый Иоанн Златоуст". В Москве в городской галерее Павла и Сергея Третьяковых: 1) "Ангелы с церковными предметами" (три картины в западном стиле), 2) "Пророк Моисей с заповедями", 3) "Пророк царь Давид с гуслями", 4) "Пророки Исайя и Иона", 6) "Иоанн Креститель и пророк Иезекиил", 7) "Положение во гроб" (картина, написанная в 1848 году). Кроме того запрестольный образ в домовой церкви кн. Голицына, изображающий венчание Пресвятыя Девы в небесах, многие образа в иконостасе церкви в Корсуне, имении кн. Лопухина, образ святителя Дмитрия Ростовского для гр. Орловой-Чесменской, образа в соборной церкви Преображенского полка, несколько походных иконостасов, образа во Введенской церкви Семеновского полка, запрестольный образ в церкви Училища Правоведения, образа в Благовещенской церкви Конногвардейского полка, большое число образов в целом ряде других церквей; сверх того, Шебуевым написано еще множество эскизов и картин, хранящихся у разных лиц.

Скоро погода совсем установилась,температура сделалась умеренной,термометр не падал ниже 55 или 50 по Фаренгейту и держался обыкновенно днем на 86.На безоюлачном небе светило тропическое солнце и напоминало французам лучшие дни европейского лета.Мутные волны реки апояснились и позволяли купаться,не боясь аллигаторов нападающих главным образом в мутной воде.

Об этом периоде его жизни повествует автобиографический роман «Малыш» (Le Petit Chose, 1868). Однако известность к писателю пришла раньше — с публикацией прозаического сборника «Письма с моей мельницы» (1866). Альфонс Доде с 1859 года начинает сотрудничать в нескольких газетах как репортер и театральный критик. В 1860 году он был представлен герцогу де Морни, который занимал пост президента Законодательного корпуса Второй Империи. У него Доде получил должность одного из секретарей, что не помешало Альфонсу заниматься журналистской и литературной деятельностью. На службе у де Морни Доде провел почти пять лет, до самой смерти герцога в 1865 году. В 1867 году молодой писатель женился и стал жить исключительно литературным трудом. Писатель скончался 17 декабря 1897 г. в Париже. Творчество В период 1866–1868-х годов печатались регулярно в газетах его оригинальные лирические новеллы о природе и людях Прованса. Они были опубликованы в 1869 году отдельной книгой, названной «Письма с моей мельницы». Почти в то же время публиковался в прессе текст первого романа Альфонса Доде «Малыш», который вышел отдельной книгой в 1868 году. Эти два произведения принесли писателю славу и деньги. С декабря 1869 года по март 1870 года в газетах печатается его новый роман «Необычайные приключения Тартарена из Тараскона», который выходит отдельной книгой в 1872 году. К 30 годам Альфонс Доде стал одним из самых знаменитых французских писателей, сблизился с кругом ведущих литераторов страны, подружился с Флобером, Золя, братьями Гонкур и с Тургеневым, живущим тогда в Париже. Выход в свет романов «Фромон младший и Рислер старший» (1874) и «Джек» (1876) вызвал новый прилив его популярности. Главные произведения писателя, которые принесли ему мировую известность, были написаны в течение одного десятилетия (1866–1876), но он жил еще более 20 лет (умер в 1897 году) и почти ежегодно выпускал по роману, большинство из которых, хотя и не поднимались до уровня его первых книг, но обладали высокими художественными качествами, позволявшими числить его в первой «пятерке» самых крупных писателей Франции конца XIX века. В позднем периоде творчества Доде усиливаются критические тенденции, он пишет острые социально-разоблачительные романы («Набоб» — 1877; «Короли в изгнании» — 1879; «Нума Руместан» — 1881; «Евангелистка» — 1883; «Бессмертный» — 1888). В 80-е годы писатель вновь обращается к образу Тартарена из Тараскона и пишет еще два романа о нем: «Тартарен в Альпах. Новые похождения тарасконовского героя» — (1885) и «Порт Тараскон. Последние приключения знаменитого Тартарена» (1890). Вместе с тем, примерно к середине 80-х годов, у Доде наблюдается все более явный интерес к психологическому анализу, к изображению не столько социальных, сколько внутренних, даже чисто биологических побуждений, толкающих человекка на те или иные поступки («Сафо» — 1884); «Роза и Нинетта» — 1891; «Маленький приход» — 1895; «Опора семьи» — 1897. Из пьес Доде самая известная — драматургическая переделка его собственного рассказа «Арлезианка» (L’Arlsienne, 1872), успехом немало обязанная музыке Ж. Бизе. Но главное в творчестве Доде — проза. Здесь можно выделить два главных направления: одно отличают юмор, ирония и яркость воображения; другому свойственна натуралистическая точность наблюдений, предельная реалистичность. К первой категории относятся провансальские «Письма с моей мельницы» (Lettres de mon moulin, 1869) и «Тартарен из Тараскона» (Tartarin de Tarascon, 1872) — самые оригинальные и известные его произведения. Ко второй группе принадлежат в основном большие реалистические романы, в которых он, не показывая особой фантазии, списывает характеры с реальных лиц, а местом действия чаще всего выбирает Париж. «Письма с моей мельницы» В этом произведении Доде показывает, что существует и совсем иная жизнь, что есть люди, живущие по естественным и справедливым законам природы. Они не делают деньги, не гонятся за богатством и роскошью, не погрязают в пороках, а честно трудятся, умеют искренне и горячо любить, довольствуются малым, радуются прекрасной природе Прованса и мужественно переносят трудности. Рассказы о таких людях строятся на фольклорной основе народных преданий и сказов. Действие разворачивается на фоне сказочно прекрасной природы юга Франции. Патриархальный, глубоко человечный мир Прованса противостоит бесчеловечному Парижу как символу жестокого прогресса цивилизации, что и привело к книге Доде миллионы читателей, особенно из числа непреуспевших.

Не прошло мимо Александра и то, что его отец воспитывался с семьей А.С. Хомякова и встречался со всеми выдающимися деятелями того времени. Иван Яковлевич был лично знаком с Гоголем, Белинским, кн. П.А. Вяземским, Аксаковым и многими др. А, будучи пионером в фотографии, и открыв в 1861 году одну из первых фотомастерских в Москве, в Пречистенском Дворце, в правом флигеле, был приглашен и фотографировал Коронацию и Помазание на Престол Александра III, за что был награжден «Коронационной медалью». В свое время Иван Яковлевич был избран членом-корреспондентом общества любителей древней письменности. Все эти встречи и дела отца отразились в дальнейшем на творчестве Александра Ивановича Красницкого. В 1883 году он написал свою первую заметку в «Петербургской газете», а вскоре стал профессиональным журналистом. Работал в «Петроградской газете» (1885), попутно в «Минуте» (редакция А.А. Соколова), «Новостях», в «Петербургской газете» был сотрудником до1891, редактировал ежедневные газеты «Последние новости» (1907-1908), «Новый голос» (1908). В 1892 г. Александр Иванович стал сотрудником издательства «Родина» А.А. Каспари, которое находилось в С.Петербурге на Лиговской ул. д. 114. С марта 1894 г. стал помощником редактора вообще всех изданий: газеты «Родина», журналов «Родина», «Всемирная Новь», «Общественная библиотека», «Клад», «Весельчак», «Живописное обозрение всего мира». Редактировал издававшиеся А.А. Каспари газеты: «Последние Известия», «Новый голос», «Вечерний Петербург», «Новая Столичная Газета», юмористический журнал «Смех и Сатира», двухнедельный журнал «Сборник русской и иностранной литературы». Большая часть литературных работ Александра Ивановича напечатана в изданиях А.А. Каспари и в приложениях к ним, а, кроме того, многие произведения вышли отдельными изданиями у П.П. Сойкина, А.Ф. Девриена, М. Вольфа, Сытина. За весь период своего творчества Александр Иванович написал около 100 романов, многочисленное число рассказов, стихов. Им были написаны краткие биографические очерки «О Белинском», «О Пушкине», биографии и примечания к полным собраниям сочинений Пушкина, Жуковского, Гоголя, Никитина, произведениям «Герои Шекспира», «Французское нашествие 1913 г». Его книги «Петра Творение», Чудо-Вождь, «Слезы», «Маленький геркулес», «Под Русским знаменем», выдержали несколько изданий. Пьесы «Генералиссимус Суворов» и «Ласковое телятко» с успехом шли на сцене народного дома. 29 января 1917 года, после продолжительной болезни, Александр Иванович скончался. Похоронен на Северном (3-м Парголовском) кладбище в С.Петербурге. Могила не сохранилась.

К тому же они изобилуют массой интересных подробностей — не выдуманных, а увиденных в реальной жизни далеких стран самим автором. Его научные произведения (точнее, по нынешним меркам, научно-популярные) не исчерпали себя со сменой веков, и если выводы, содержащиеся в них, далеко не всегда соответствуют современному уровню знаний, то детали, россыпь подробно описанных фактов интересны самым взыскательным исследователям. В первую очередь это касается произведений о стране его мечты, самого любимого им края в мире, с которым навеки подружился его ум и прочно срослась душа — вожделенной многими «страны чудес» Индии...Луи Жаколи умер в 1890 году в Сен-Тибо-де-Винь (департамент Сена и Марна). Романы Луи Жаколио пользовались широкой популярностью в России, где в 1910 году было издано 18 томов его сочинений. Продолжительное время жил в Океании (на острове Таити) и Индии в период 1865—1869 годов. Путешествовал по Индо-Китаю и Америке, занимал судебные должности во французских колониальных владениях. По возвращении во Францию описал многие свои приключения в книгах «Путешествие в страну слонов» (1876), «Факиры-очарователи» (1880), «Путешествие в страну баядерок» (1873). Целый ряд своих книг Луи Жаколио посвятил этнографическим вопросам и сравнительному изучению индийской религии и мифологии. Книги Жаколио пользовались широкой популярностью в России, где в 1910 году было издано 18 томов его сочинений. В Советской России книги автора были запрещены как социально вредные и с 1928 года не издавались.